Para los amantes del Folk Viking al estilo de bandas como Summoning o Falkenbach, les traemos a esta banda griega formada por la hermosa Hildr Valkyrie, mas conocida como Kinthia interpretando voces, guitarras y teclados en su anterior banda Astarte.
Hildr Valkyrie también ha formado parte de otras bandas como Uruk-Hai, Nocternity y Death Army y actualmente tiene participación en las bandas Folkodia y Folkearth a cargo de las voces femeninas.
En esta banda Hildr se encarga de las voces, guitarras, teclados y batería y es ayudada por el ex- Folkearth: Owain ap Arawn, quien también la acompaña en Athlos.
Hildr es también conocida en la escena como Iris y en otras ocasiones como The Queen Of Hades y por sus innumerables participaciones en muchas bandas, su experiencia desde el Black Metal de Astarte y su gusto por el Viking Folk la ha llevado a crear verdaderas obras al estilo de sus ídolos Summoning, con melodías serenas y atmósferas melancólicas, junto a guitarras distorsionadas y bajos profundos.
Si te gusta el Viking, Celtic, Pagan y Folk, definitivamente esta belleza te va a encantar.
Esto es puro Porn Gore Grind italiano al estilo de bandas como Rompeprop o Hymen Holocaust.
Esta banda de Roma, Italia fue creado en el 2005 por sus tres enfermos y desquisiados miembros Francesco, Vito y Piss y basaron su nombre en la clásica película italiana del 77, conocida en nuestras latitudes como Jungle Holocaust o Holocausto Canibal, también título del primer disco de los pioneros del Grindcore Impetigo.
Drink My Milk es su última producción del 2011 y se trata de 14 enefermos y desenfrenados temas para los amantes del más crudo Grind. Incluye un cover de los españoles Machetazo.
También disponible su anterior disco Pornokult del 2009
HELLCANNON es una novel banda de Thrash Metal procedente de Buffalo, New York, quienes inciaron en el 2009 y en este caso Infected With Violence es su album debut.
Aunque se trata de una banda nueva que posee el espíritu y las ideas modernas, también cuenta con muchos elementos del Old School de donde vendrán todas sus influencias. Poseen una distorsión muy bien definida con unos riffs de guitarra brutales y una voz carrasposa con ciertos toques Black Death.
Realmente es una banda muy prometedora dentro de esta oleada de bandas Thrash que ha inundado la escena.
Intenso y violento trabajo han hecho estos jóvenes, que están recibiendo muy buenas críticas a nivel mundial. Personalmente la recomiendo a todos los seguidores del buen Thrash.
Hablar de The Tangent es hacerlo del gran Andy Tillison, uno de esos genios contemporáneos que, no se sabe muy bien por qué, no acaba de subir a los altares del rock progresivo como si han hecho otras grandes figuras que iniciaron su andadura junto a el. En su haber, colaboraciones de todo tipo con genios tanto en The Tangent, como en su otro gran proyecto Parallel or 90 Degrees. Así, junto a Tillison hemos podido ver a lo largo de estos últimos años a medio Flower Kings (Jonas Reingold, Roine Stolt, Zoltan Csorsz), a David Jackson y Hugh Banton (Van Der Graaf Generator), Theo Travis (SoftMachine, King Crimson) o Rikard Sjöblom (Beardfish).
'Comm' no es estrictamente un disco conceptual, aunque si gira en torno a la idea del mundo de las comunicaciones en la era digital y de cómo estás han llegado a influir en todos los aspectos de nuestra vida, tanto en lo laboral como en lo personal, y en cierta medid de lo sometidos que estamos a sus directrices. Musicalmente, The Tangent no varía en gran exceso la propuesta estilística de sus anteriores obras, facturando un sobresaliente rock progresivo clásico, sinfónico en algunos momentos, y más jazzy en otros, con ciertas pinceladas ácidas y psicodélicas que ponen la nota discordante, pero siempre rodeando el conjunto de un toque accesible, para todos los públicos (hay quien injustamente lo denomina 'comercial'), que lo alejan de otras propuestas y que en el fondo no hace sino destacar su habilidad para convertir en fácil lo difícil. Porque no nos equivoquemos, no son composiciones básicas de manual. Sus intrincados arreglos y pasajes de jazz, los teclados sobrecargados y rimbombantes o los vertiginosos riffs y cambios de ritmo son inequívoca marca de la casa, y dignos herederos de los grandes nombres de los setenta. Pero pocos, consiguen plasmar tanta originalidad y categoría compositiva en temas con la accesibilidad que Tillison y compañía facturan en cada entrega.
En este disco podrás encontrar grandes interpretaciones, por supuesto protagonistas absolutos los teclados de Tillison, con un brillante juego de guitarras acústicas y eléctricas, en una sabia mezcolansa entre Emerson Lake and Palmer y Genesis. Además incluye un breve solo de piano a cargo del afortunado Andrew Roussak, quien fue escogido por un concurso que la banda realizó a travez de la red. Toques de jazz, guitarras a lo Gilmour, sintetizadores mágicos y hasta falutas y saxofón.
En fin toda una obra maestra para los amantes de Rock Progresivo.
Si quieres escuchar uno de los más intensos, vomitivos y enfermos exponentes del GoreGrind, pues aquí tienes a estos holandeses CLITEATER.
Formados en el 2002 por Ivan y Vedran en guitarra y bajo respectivamente y ambos provenientes de la banda Grobar, luego se les unió el vocalista Joost de la banda también holandesa Inhume con quienes también se mantiene actualmente y también estuvo en Sinister. Al inicio utilizaban una batería programada, pero luego ocupó el lugar en la batuca el ex-Infect Maurice.
Tal como lo indican su nombre y las portadas de sus discos, estos grinders de los países bajos tocan un Gore bien poderoso y podrido, con bastante sentido del humor en el que incluyen sus versiones de portadas de otras bandas (a su estilo) y canciones con motivos relacionados o alusiones a otras bandas como Eat Clit or Die (S.O.D. Cover), Bruce-Dick-in-Son o Scream Bloody Clit.
Si lo que andas es buscando brutalidad con letras macabras y obsenas, pues aquí te traemos todos los discos de Cliteater.
Thrashgrinder es una banda de Finlandia, formada el 2008, que se dedica a hacer ruido, tocando algo que nosotros conocemos como Thrash, con mucho crossover de por medio. El vocalista es un conocido personaje de la escena metalera de El Salvador, Rodrigo "Fatality" Artiga, donde tocó batería en distintos grupos de ese país como Raices Torcidas, Witchcraft y Kabak, antes de irse a Europa a probar suerte, donde también tocó batería e incluso cantó en varias bandas como Deepred y Soulhate. Además toca en la banda de Brutal Death Metal: Kataplexia, . Artiaga, también es un querido personaje de la escena metal costarricense, y ya ha estado por acá con varias bandas e incluso hace poco tiempo con Thrasgrinder.
Thrash/crossover directo al cerebro, con algunos leves toques de grindcore en algunos temas. Letras para salir a andar en skate, antiracistas, antiviolentas, siempre con ese toque de humor que tiene el crossover pero también claramente influenciada por sonidos del thrash metal de vieja escuela.
Su disco, Seeds of Revolution (2010), recibió muy buenas criticas y gran aceptación por parte de la escena internacional, tanto del metal, como por punks y seguidores del hardcore.
Su música nos recuerda melodias y bandas como Suicidal Tendencies, DRI, Sacred Reich y los no tan antiguos Municipal Waste.
Continuando con la salida de nuevos discos en estos últimos días del año, le toca el turno a los norteamericanos Black Thrash: ABSU; con su nuevo disco Abzu, que sigue la continuidad de la trilogía anunciada respecto al anterior llamado Absu.
Este trío de llega con su sexto album en estudio tras dos años del anterior, y siguen demostrando su poder dentro del género con voces rasgadas que entonan perfectamente con los potentes riffs super veloces y por supuesto la acostumbrada batería atronadora.
Proscriptor, Ezezu y Vis Crom están de vuelta demostrando que su experiencia en el género los hace mantenerse como una banda ícono desde 1991.
Este disco de Absu para nada defraudará a sus seguidores.
